보도자료

푸른 독서 노트

지은이 : 미셸 투르니에

옮긴이 : 이상해

분  류 : 인문일반 / 프랑스 에세이

판  형 : 4×6판 변형 양장

면  수 : 188면

가  격 : 10,000원

출간일 : 2008년 10월 27일

ISBN  : 978-89-7275-422-0 03860

인생의 행복을 찾아가는 독서 오디세이아

미셸 투르니에의 문학 예찬!

현존하는 프랑스 최고의 작가로, 공쿠르상을 수상하고 아카데미 공쿠르 종신회원이 된 작가. 『짧은 글 긴 침묵』『뒷모습』『외면일기』『예찬』『흡혈귀의 비상』『마왕』『방드르디, 태평양의 끝』 등 국내에서도 이미 많은 독자들의 사랑받아온 거장 미셸 투르니에의 독서 일기 『푸른 독서 노트』가 현대문학에서 출간되었다.

아이들을 누구보다도 사랑하는 작가이자, 자칭 ‘아이들에게 에워싸인 작가’라고 하는 미셸 투르니에는 전 세계 어린이들에서 온 편지에서, 혹은 초청받아 방문한 교실에서 ‘이야기 하나 해주세요’라는 청탁을 받는다. 이 책은 바로 그런 어린 학생들의 요청에 대한 응답이자, 그들을 위해 염원했던 독서 강의록이다.

산문집『예찬』에서 “예찬보다 더 좋은 것은 없다”고 이야기한 미셸 투르니에에게 『푸른 독서 노트』는 진정 독서와 문학에 대한 극진한 ‘예찬’이다.

■ 이 책은…

미셸 투르니에가 들려주는 명작 독서 일기!

미셸 투르니에는 독서 노트『흡혈귀의 비상』(2002년 현대문학 출간)을 발표한 바 있다. 『흡혈귀의 비상』에서 그는 책을 독자들의 상상력을 빨아 먹고 부풀어올라 날아오르는 흡혈귀로 묘사한다. 이렇듯 독서 체험을 중요시하는 미셸 투르니에가 프랑스 초, 중, 고등학교 학생들의 필독서를 골라 『푸른 독서 노트』를 출간한 것은 매우 큰 의미가 있다. 특히 청소년들이 읽는 작가와 작품에 그의 고유한 시선과 해석을 덧붙였기에 교육적인 가치가 더욱 돋보인다. 물론 프랑스에서는 청소년을 위한 책이지만 그 깊이와 철학적인 내용으로 볼 때 우리나라에서는 나이를 불문하고 읽을 수 있기에 그보다 더 좋을 수 없을 만큼 수준 높은 독서 노트이다.

『푸른 독서 노트』에 소개된 작품들은 주로 19~20세기에 걸쳐 발표된 프랑스에서는 널리 알려진 것들로서 문화 전반에 대한 미셸 투르니에의 깊고 빛나는 통찰이 담겨 있다. 호메로스, 말브랑슈, 버클리, 들뢰즈, 세르지오 레오네 등은 특히 어린 독자들에게는 빛나는 상상력을 불러일으키는 풍요로운 독서 체험을 제공해줄 것이다.

청소년을 위한 거장의 독서 강의록!

특히 저자는 모험소설을 쓴 작가와 작품들에 애정을 보인다. 쥘 베른을 ‘청소년용’ 작가로 치부하는 생각이 아주 잘못된 것이라고 지적하며 그를 프랑스문학에서 가장 위대한 작가 겸 지리학자라고 말한다. 『80일간의 세계일주』에서는 주인공의 내기를 ‘시간’과 ‘날씨’의 대결로 보는 독창적인 통찰력을 보인다. 생존을 위해 투쟁을 벌이는 잭 런던의 주인공들을 ‘초인’이라는 키워드로 분석한 것도 흥미롭다. 또한 독일문학 번역에 힘써온 미셸 투르니에는 미국 서부를 배경으로 한 작품들을 쓴 독일 소설가 카를 마이를 통해 이탈리아의 ‘스파게티 웨스턴’과 마찬가지로 ‘웨스턴’이 결코 미국만의 전문분야가 아니라고 꼬집는다.

루이스 캐럴을 탐구하면서 소녀를 좋아하는 캐럴의 취향에 대해서는 『이상한 나라의 앨리스』에서 앨리스가 겪는 시련들을 ‘섹스라는 암흑세계로의 추락’으로 해석할 수 있다는 놀라운 지적을 한다. 다시 말해 『이상한 나라의 앨리스』는 ‘숭고한 작품으로 결정화된 에로티시즘’의 발현이라는 것이다. 또한 프랑스문학에 지대한 공헌을 한 세귀르 백작부인에 대해서도 『가스파르의 부』에서 산업이 시골 청년에게 미치는 물질적, 정신적 지배력을 보여주었다고 애정을 담아 공들여 소개한다. (모스크바 총독이었던 세귀르 백작부인의 아버지는 1812년 나폴레옹이 침공하자 모스크바에 불을 지른다. 이 사건이 계기가 되어 백작부인은 프랑스로 이주하게 된다. 이런 사건들은 백작부인에게 큰 영향을 주었다.)

특히 저자는 유독 청소년들이 좋아하는 유럽 만화의 두 거장, 에르제와 벤자멩 라비에를 다룬다. 에르제의『땡땡의 모험』에서 별다른 도움이 되지 않는 어른들에게 둘러싸인 땡땡을 ‘적대적 세계 한가운데 혼자 있다’고 평한다. 또한 땡땡은 ‘부모도, 약혼녀도, 직업도, 미래도, 사회적 신분도 없’기 때문에 영원히 어른이 되지 못하는 ‘절대적 소년’으로 본다. 동물만화의 선구자 벤자멩 라비에를 통해서는 추악한 인간과 선량한 동물들로 대표되는 라비에의 세계관을 엿보게 한다.

이처럼 미셸 투르니에의 분석은 단순히 유명한 작품을 소개하는 데 머물지 않는다. 쥘 베른의 작품에서 철학을 읽어내며, 『닐스의 모험』을 자신의 개인적 경험과 결부시켜 이야기하기도 하고, 『가스파르의 부』처럼 유명한 작가의 작품 중 상대적으로 조명 받지 못한 작품을 발굴한다. 『푸른 독서 노트』는 시대를 뛰어넘어 후세에 전해질 불후의 명작들의 그 비밀스러운 내면을 탐색하게 하는, 그리하여 지적 즐거움을 발견하게 하는 이 시대에 꼭 필요한 책이다.

■ 지은이 지은이 미셸 투르니에 MICHEL TOURNIER

1924년 파리에서 태어나 소르본느와 독일 튀빙겐에서 철학을 전공했다. 독일 문학 번역가, 라디오 방송국 직원, 출판사 문학부장직을 거치며 문단에 데뷔, 1967년 43세에 발표한 첫 번째 소설 『방드르디, 태평양의 끝』을 출간하여 아카데미 프랑세즈의 소설 대상을 수상했고, 1970년 『마왕』으로 공쿠르상을 받았다. 1972년에는 공쿠르상을 심사하는 아카데미 공쿠르 종신회원으로 선출되었다.

■ 옮긴이 이상해

문학평론가. 한국외국어대학교 대학원 불어과 졸업 후 프랑스 스트라스부르 대학, 릴 대학에서 박사 과정을 수료했다. 옮긴 책으로 『낭만적 영혼과 꿈』『이슬람의 현자 나스레딘』『바둑 두는 여자』『베로니카, 죽기로 결심하다』『악마와 미스 프랭』『지옥 만세』『영혼의 산』『11분』『아담 바이러스의 자서전』『셜록 홈즈의 유언장』『로맹 가리』『황산』『알렉산더의 연인』『평범한 커플』『비』『어느 섬의 가능성』『개를 돌봐줘』『음모자들』『측천무후』 『머큐리』『황산』『돌의 집회』『시라노』『영원한 아이』 등이 있으며, 『측천무후』로 제2회 한국출판문화대상 번역상을 수상하였다. 현재 전문 번역가로 활동 중이다.

■ 차례

1. 이야기 하나 해주세요

2. 위대한 작가이자 뛰어난 지리학자, 쥘 베른

3. 이상한 나라를 창조한 성직자, 루이스 캐럴

4. 초인의 초상을 그린 예술가, 잭 런던

5. 천재 이야기꾼이 된 절도범, 카를 마이

6. 닐스의 모험을 창조한 작가, 셀마 라게를뢰프

7. 인도의 무한을 품은 작가, 러디어드 키플링

8. 동물 만화의 아버지, 벤자멩 라비에

9. 영원한 모험 소년 땡땡의 친구, 에르제

10. 꼬마 악마를 사랑한 작가, 피에르 그리파리

11. 러시아에서 온 동화작가, 세귀르 백작부인

12. 나의 로빈슨 이야기, 미셸 투르니에

부록-프루스트의 설문

옮긴이의 글

■ 본문에서

내가 라디오에서 소설 낭독이나 시 낭송을 듣게 되는 경우가 종종 있다. 그런데 나는 단 한 번도 그 낭독이나 낭송에 만족해본 적이 없다! 늘 저렇게 읽으면 안 되는데, 나라면 훨씬 더 잘할 수 있을 텐데 하는 생각이 든다. 결코 내 솜씨가 세상에서 가장 뛰어나다고 생각하기 때문은 아니다. 그것은 완전히 다른 어떤 것을 뜻한다. 그것은 텍스트 해석이 온전히 독자 혹은 텍스트 낭독자인 나의 몫이라는 걸 의미한다. 그가 무엇을 하든 간에, 그의 재능이 어떤 것이든 간에, 나에게 책을 읽어주는 그 독자는 나에게만 속하는 뭔가에 대한 욕구를 완전히 해소시켜주지 못한다! 책은 나에 의해 읽히기 위해 쓰인 것이고, 시는 나에 의해 암송되기 위해 지어진 것이다. 그것들이 요청하는 것은 나의 목소리, 나의 해석이다.

- ‘1장 이야기 하나 해주세요’ 중에서(16쪽)

프랑스 문학에서 가장 위대한 작가 겸 지리학자는 분명 쥘 베른이다. 그는 발자크의 작품과 양적으로 버금가는 64편의 소설을 썼다. 이 두 거장을 비교해보면 분명 아주 흥미로운 결과들이 나올 것이다. 역사는 전쟁, 폭력, 그리고 잔혹함으로 점철되어 있다. 셰익스피어의 연극이 극도로 어두운 것은 거기서는 모든 것이 역사이기 때문이다. 따라서 그는 거기서 어느 정도의 명성을 덤으로 얻는다. 왜냐하면 검은색은 깊이의 심연을 연상시키기 때문이다(흔히 “검은색은 언제나 화려하다”고 말하지 않는가). 반면, 작가 겸 지리학자는 모험을 통해 놀라운 것을 발견하는 아이의 열정에 사로잡혀 있다. 그가 만나는 풍경의 아름다움은 그와 그의 독자가 얻는 보상이다. 쥘 베른의 소설을 읽는 것보다 더 신나는 일은 없다. 그런데 이상하게도 사람들은 그 점을 비난한다. 사람들은 오로지 외부로만 향해 있는 그의 관심을 못마땅하게 여긴다. 그의 소설을 읽을 때 우리는 말라르메의 섬세함, 프루스트의 분석과 대척점에 서게 된다.

- ‘2. 위대한 작가이자 뛰어난 지리학자, 쥘 베른’ 중에서(36쪽)

셀마 라게를뢰프가 쓴『닐스의 모험』. 그 책이 가죽 장정의 눈부신 모습으로 내 무릎 위에 놓여 있다. 나는 일터에서 돌아오는 길에 생 제르맹 앙 레에 있던 내 방으로 그것을 가져다주셨던 내 아버지를 떠올린다. 1932년, 그러니까 내가 아홉 살 되던 해였다. (…) 나에겐 마스코트나 다름없는 그 책은 단 한 번도 내 곁을 떠나본 적이 없다. 그것은 전시의 이사, 약탈, 폭격, 평시의 강도와 화재를 무사히 견뎌냈다. 그것은 내가 소장하고 있는 책 목록 가운데 넘버원이다. 사실 난 그 책을 통해 문학에 입문했다. 나는 그 책을 통해 처음으로 위대한 텍스트가 어떤 것인지 발견했고, 내가 살아 있는 동안 뭔가 훌륭한 일을 한다면, 그것은 그 책과 비슷한 것이 되리라는 것을 예감했다.

-□6. 닐스의 모험을 창조한 작가,셀마 라게를뢰프’ 중에서(83쪽)

우리가 로스톱친을 거론하는 것은 그가 아이들을 위해 많은 소설을 쓴 세귀르 백작부인의 아버지이기 때문이다. 그의 동포들, 하물며 로스톱친 백작 자신은 거기서 받아들일 수 없는 패러독스를 보았을 것이다. 작가들의 특권이란 그런 것이다. 현재는 분명 정치가들에게 속할 수 있다. 하지만 미래는 작가들의 것이다. 폴 발레리는 이렇게 쓴다. “오늘날 사람들은 스탕달과 나폴레옹이라고 말한다. 하지만 어느 누가 감히 나폴레옹에게 언젠가 사람들이 스탕달과 나폴레옹이라 말할 거라고 말할 수 있었겠는가?”

- ‘11. 러시아에서 온 동화작가, 세귀르 백작부인’ 중에서(134135쪽)

교사였던 마르셀 파뇰의 아버지는 이렇게 말하곤 했다. “아나톨 프랑스는 정말 위대한 작가야! 그의 작품은 어느 구절이든 아이들에게 받아쓰기를 시킬 수 있다니까.” 한 작가의 영광이 학교에서 활짝 개화된다는 점에 대해서는 나 역시 전적으로 동의한다.『방드르디』는 - 교실에서 읽히기 때문에 - 나를 ‘고전적인’ 작가로 만들어놓았다. 그것이 바로 ‘고전’에 대한 최고의 정의가 아닐까? 물론 외국어 번역본의 수를 인용할 수도 있을 것이다. 하지만 이 경우에는 프랑크푸르트 도서전에 참가하는 출판사와 계약도 저작권도 없이 책을 찍어내는 출판사, 즉 해적들을 구별해야 한다. 그런데 ‘해적’은 물질적으로는 작가에게 해를 입히지만 정신적으로는 그에게 가장 아름다운 왕관을 씌워준다.

-‘12.나의 로빈슨 이야기, 미셸 투르니에’ 중에서(169쪽)

137-905 서울 서초구 잠원동 41 - 10

TEL 02) 516-3770

담당 : 현대문학 편집부 단행본팀

*별첨자료

■ 세계 문학의 거장 미셸 투르니에

미셸 투르니에는 현존하는 프랑스 최고의 작가로 평가받고 있는 작가다. 노벨상 후보에 거의 빠지지 않고 오르는 원로작가이기도 하다.

1924년 프랑스 파리에서 태어난 그는 소르본느와 독일 튀빙겐에서 철학을 전공했다. 질 들뢰즈, 미셸 푸코 등과 함께 철학을 공부하면서 쌓은 철학적 소양은 그의 인생과 작품에 지대한 영향을 미쳤다. 독일에 어린 시절의 추억과 문화 등 엄청난 빚을 졌다고 말하는 그는 젊은 시절 독일문학 번역가로 활동하였다. 라디오 방송국 직원, 출판사 문화부장직을 거치며 수많은 작품들과 접하였고 1967년 43세의 나이로 문단에 데뷔했다. 첫 번째 소설 『방드르디, 태평양의 끝』을 출간하여 아카데미 프랑세즈의 소설 대상을 수상했고, 1970년 『마왕』으로 공쿠르상을 받았다. 1972년에는 공쿠르상을 심사하는 아카데미 공쿠르 종신회원으로 선출되었다.

미셸 투르니에는 50년 가까이 파리 근교 시골 마을 셍 레미 레 슈브뢰즈에 있는 옛 사제관에서 독신으로 살고 있다. 일상생활의 얘기보다는 신화적이고 큰 주제들을 좋아한다고 이야기하는 미셸 투르니에는 신화에 기반한 소설 쓰기에 매진하여 『마왕』을 썼다. 이 작품은 괴테의 유명한 발라드 「마왕」과 「요정들의 왕」이라는 게르만 신화를 바탕으로 한 작품이다.

국내에 아직 소개되지 않은 작품인 『엘레아자르 혹은 샘과 덤불숲』 역시 성경에 이야기의 뿌리를 두고 있다. 그의 대표작이라 할 수 있는 『방드르디, 태평양의 끝』, 그리고 이 책을 더 간결하게 서술한 『방드르디, 원시의 삶』은 『로빈슨 크루소』에 드러나 있는 제국주의와 서구 중심주의를 패러디하고 비판한 현대의 고전이다. 특히 『방드르디』시리즈는 어린이와 청소년들에게 크게 사랑받고 있다. 이처럼 아이들을 좋아하는 미셸 투르니에는 『피에로와 밤의 비밀』 같은 교훈적인 콩트 작품도 발표하는 넓은 스펙트럼의 작가다.

미셸 투르니에는 부르주아 가정에서 태어나 교양 있는 교육을 받은 세련된 심미가이며, 유럽의 격변을 체험한 20세기의 증인이기도 하다. 그의 작품 세계는 신화적 상상력을 동원하여 현대 사회의 여러 가지 면모들을 재조명하고 재해석하는 특징을 보인다. 그의 작품 세계는 매우 철학적이고 종교적이기까지 하다. 그러나 그가 삶을 다루는 방식은 매우 유머러스하고 쾌락주의적이다.

미셸 투르니에는 소설뿐만 아니라 『짧은 글 긴 침묵』 『예찬』 『흡혈귀의 비상』 『외면일기』 등의 산문집, 사진집인 『뒷모습』등으로도 널리 사랑받고 있다. 산문집에는 통쾌한 블랙 유머와 빛나는 언어의 유희가 그의 전매특허와도 같이 드러난다. 그의 글들은 철학적 신화적 교양으로 무장된 작가 특유의 사유의 깊이, 매섭고 해학적인 에스프리, 그리고 시적 몽상이 개간해놓은 침묵의 넓이와 자유로움을 유감없이 드러낸다. 그의 글들은 모두다 씹고 소화하여 입에 넣어주어야 받아먹는 안이하고 게으른 독서를 용납하지 않는다.

그는 벌써 여든을 훌쩍 뛰어넘은 나이다. 그러나 그의 표현대로□여든에서 멀어지고 있는□나이에도 인생을 찬양하고 재기에 빛나는 미셸 투르니에는 여전히 현재진행형이다. 미셸 투르니에의 좌우명은 다음과 같다고 한다.

□난 널 열렬히 사랑했다. 넌 나에게 그 백배를 돌려주었다. 고맙다, 삶이여.□

현대문학에서는 미셸 투르니에의 작품들을 꾸준히 한국에 소개하고 있다. 현대문학에서 발간된 미셸 투르니에의 작품으로는 소설집 『황야의 수탉』, 산문집 『짧은 글 긴 침묵』『흡혈귀의 비상』『뒷모습』『외면일기』『예찬』, 에두아르 부바의 사진에 글을 쓴 사진집 『뒷모습』 등이 있다.

*아래 그림은 젊은 시절 조카와 함께 찍은 사진을 미셸 투르니에가 직접 들고 있는 모습.

■ 『푸른 독서 노트』수록 작가와 작품 소개

★ 쥘 베른 Jules Verne (1828-1905)

프랑스 소설가. 낭트 출신으로 SF의 아버지라 불린다. 어릴 시절부터 바다와 여행을 좋아하여 모험 소설을 썼다. 19세기 후반 과학기술이 발전함에 따라 과학에 자신의 상상력을 덧붙인 소설을 써서 인류문화의 미래를 예언하였다. 원자력 잠수함, 달 여행 등 시대를 앞서간 상상력으로 추앙 받고 있다. 대표 작품으로 『기구를 타고 5주일』『지구 속 여행』『지구에서 달까지』『해저 2만리』『80일간의 세계 일주』『15소년 표류기』 등이 있다.

『푸른 독서 노트』에 나오는 작품 중 『그랜트 선장의 아이들』은 국내에 『난파선』이라는 제목으로 소개되었던 작품으로 난파당한 아버지를 찾아 나선 두 아이와 그 일행이 대륙과 바다를 오가며 흥미로운 모험을 겪은 끝에 마침내 아버지를 만나게 되는 이야기를 그렸다. 『80일간의 세계 일주』는 여러 차례 영화로도 만들어진 유명한 이야기로 미셸 투르니에는 이 작품의 저돌적인 주인공을 ‘돈키호테’에 비교한다. 『검은 인도』는 국내에 아직 소개되지 않은 작품이다. 탄광 속 지하 세계에서 일어나는 갈등과 사랑을 다루고 있다. 지상에서보다 더 아름답게 지하를 묘사하였는데 ‘맑은 공기를 쐬기 위해서는 탄광 깊은 곳으로 내려가라’는 역설이 흥미롭다.

*그림은 『해저 2만리』에 나오는 노틸러스호와 네모 선장.

★ 루이스 캐럴 Lewis Carroll (1832-1898)

영국의 작가이자 수학자, 사진가. 본명이 찰스 루트위지 도지슨으로 옥스퍼드 대학교 수학교수를 지낸 인물이다. 『이상한 나라의 앨리스』는 옥스퍼드 대학교 학장의 딸 엘리스에게 뱃놀이 중에 들려준 이야기를 책으로 엮은 것이다. 목사인 아버지 밑에서 태어난 루이스 캐럴은 흥미롭고 특이한 인물이다. 말더듬이에다 천성적으로 수줍음이 많았던 캐럴은 아이들에게 둘러싸여 있을 때는 말더듬도 사라지고 당당하고 쾌활한 인물이 되었다고 한다. 초경 전의 어린 여자아이들을 특히 좋아해서 수많은 여자 아이들과 친밀하게 지냈다. 그중에서도 앨리스를 더욱 특별하게 여겼다고 한다.

『이상한 나라의 앨리스』는 1862년 7월 4일 앨리스 자매들과 뱃놀이를 나갔을 때 즉흥적으로 지어낸 이야기에 살을 덧붙인 것이다. 캐럴은 앨리스를 위해 이 책을 손수 만들어 직접 선물하였다. 그러나 앨리스는 성인이 되어 생활이 궁핍해지자 단 하나뿐인 그 책을 팔아버렸다고 한다.

그 밖의 작품으로 『거울 나라의 앨리스』『실비와 브루노』, 『스나크 사냥』 등이 있다.

*그림은 존 테니얼이 그린 『이상한 나라의 앨리스』 초판본 삽화.

★ 잭 런던 Jack London (1876-1916)

미국 소설가. 생존을 위한 투쟁을 낭만적으로 묘사했다는 평을 받고 있다. 순회 점성술사의 사생아로 태어나 극빈한 가정환경으로 여러 곳을 전전하였다. 신문배달원, 직공, 선원 등 다양한 직업을 거쳤다. 소설이 호평을 받으며 미국에서 가장 비싼 원고료를 받는 작가가 되었지만 쓰는 돈이 더 많았기에 늘 돈에 쪼들리며 글을 썼다. 약물 과다복용으로 자살로 추정되는 죽음을 맞이했다. 국내에는 주요 작품으로 개를 주인공으로 한『야성의 외침』『하얀 송곳니』가 널리 알려져 있다. 『강철 군화』『바다의 이리』 등도 많이 사랑받고 있다. 또한 일본군을 따라 러일전쟁을 취재하면서 조선에 관한 글을 여러 곳에 기재하였다고 한다.

미셸 투르니에는 잭 런던의 자전적 소설인 『마틴 이든 』(1909)을 비중 있게 다루고 있다. 국내에서도 과거에 출간되었던 이 책은 계급간의 사랑을 주제로 개인의 삶과 사회의 계급 문제를 파헤친 소설로 꾸준히 읽히고 있다. 미셸 투르니에는 마틴 이든을 비롯한 잭 런던 소설의 주인공들을 ‘초인’이라는 키워드로 분석하고 있다.

*그림은 잭 런던의 소설 『하얀 송곳니White Fang』를 원작으로 한 월트디즈니 영화 <늑대개>.

★ 카를 마이 Karl Friedrich May (1842-1912)

독일 소설가. 독일어권에서 엄청난 판매부수를 기록한 대중적인 소설가이지만 국내와 영미권에서는 상대적으로 낯선 작가이다. 작센 지방 출신으로 사막의 아랍인들과 미국 인디언들을 다룬 모험소설로 유명하다. 어린 시절 카를 마이는 허언증을 겪었으며, 어린 나이에 사기죄로 두 번이나 구속되기도 하였다. 주요 작품으로『서부의 영웅』『바그다드에서 이스탄불로』『비네토우』 등이 있다.

카를 마이는 그 특이한 이력이 가장 눈길을 끄는 작가이다. 사기꾼으로 감옥에 수감되어 소설을 구상하여 썼다고 한다. 그는 정작 미국에 가보지도 않고 쓴 서부 작품들로 유명세를 탔다. 칼 마이는 자신의 소설 속에 등장하는 장소에 단 한 번도 가본 적이 없다고 한다.

미셸 투르니에가 소개하는 그의 대표작 『비네토우』도 인디언을 다룬 작품이다. 백인인 올드 새터핸드와 짝을 이루어 모험하는 아파치 인디언 비네토우가 주인공이며, 독일과 영국에서 미니시리즈를 비롯해 영화로도 수차례 제작되었다. 미셸 투르니에는 이 작품을 페니모어 쿠퍼의 『모히칸 족의 최후』와 세르지오 레오네의  ‘스파게티 웨스턴’에 빗대어 설명한다.

*그림은 독일에서 제작된 영화 <비네토우 I>(1963).

★ 셀마 라게를뢰프 Selma Ottiliana Lovisa Lagerlöf (1858-1940)

스웨덴 소설가. 베름란드 출신으로 여성 작가로서는 최초로 1909년 노벨문학상을 수상했다.

베름란드 출신으로 명문가에서 태어났으나 가세가 기울어 란스 크로나의 한 여학교에서 근무하며 창작에 전념하였다. 설화나 영웅담에 기초한 소설을 주로 썼다. 라게를뢰프는 스웨덴 아카데미 최초의 여성 회원이었다. 그녀는 현대 소설가 중 가장 재능 있는 작가 가운데 한 사람으로 꼽힌다. 스웨덴 교육계의 의뢰를 받고 쓴 『닐스의 모험』은 조국의 자연과 전설을 어린이들에게 알리는 작품으로, 대중적 사랑을 받았다.  아버지가 죽은 후 팔았던 모르바카의 저택을 노벨상 상금으로 다시 산 뒤 그곳에 정착했다. 그밖에도『예스타 베를링 이야기』『예루살렘』『모르바카』 등의 작품이 있다.

미셸 투르니에는 자신에게 위대한 작품이 어떤 것인지 알게 해준 작품이 바로 『닐스의 모험』이라고 이야기하며 각별한 애정을 드러낸다. 이 책은 총 2권으로 발표되었으며 요정 톰테에 의해 엄지손가락만 하게 변한 닐스가 스웨덴을 여행하면서 겪게 되는 모험을 다루고 있다.

*그림은 일본에서 제작된 <닐스의 모험>(1980) TV 애니메이션 시리즈.

★ 키플링 Joseph Rudyard Kipling (1865-1936)

영국 소설가이자 시인. 1907년 노벨문학상을 받았다. 인도 봄베이에서 태어난 그는 어린 시절 영국에 돌아가 불행한 유년시절을 보냈다. 청년이 되어 다시 인도로 돌아가 7년간 저널리스트로 활동했으며 단편소설을 발표했다. 1889년 영국으로 돌아와 작가로 인정받기 시작했다. 영국 제국주의를 옹호했던 그의 사상은 당대의 자유주의적인 면과 맞지 않았기 때문에 점점 고립되어갔다. 그는 인도를 배경으로 하는 작품으로 호평 받았으며 시인으로도 크게 성공하였다. 인도와 미얀마의 영국 군인들을 다룬 작품들로 유명하다. 주요 저서로 『정글북』『킴』『꺼져버린 불빛』 등이 있다.

미셸 투르니에는 『정글북』『킴』을 통해 인도에 대해 이야기한다. 또한 『정글북』의 주인공을 타잔과 비교하여 소개한다. 이 둘은 성性이 제거된 상태로 영원한 소년으로 살아간다. 또한 미셸 투르니에는 키플링에게서 ‘억압된 섹스가 똥-오줌 수준으로 퇴화하는 것’을 볼 수 있다고 지적한다. 『킴』은 영국인 고아 소년 킴과 티베트인 테슈 라마가 우연히 라호르박물관에서 만나 순례여행을 떠난 뒤 갖가지 상황에 말려들면서 정신적으로 교감하고 성장해가는 과정을 그린 작품이다.

*그림은 맥밀란 출판상서 출간된 『정글북』 초판본.

★ 벤자멩 라비에 Benjamin Rabier (1864-1939)

프랑스 만화가이자 애니메이터. 프랑스 초기 만화의 기틀을 잡은 만화가로 유명하다. 1864년 소목이었던 아버지의 고향 라 로슈 쉬르 욘에서 태어났다. 그러나 파리로 이사한 후 파리 포위전과 코뮌의 폭력사태를 경험하면서 큰 충격을 받았다. 이 사건은 그의 세계관에 영향을 주어, 그의 만화에서 동물들은 쾌활하고 선량하지만 인간들은 멍청하고 추악하게 묘사된다.

그는 특히 동물 표현에 능숙하였다. 치즈 상표의 이미지로 쓰인 ‘웃는 암소’ 일러스트로 유명세를 탔으며 동물 캐릭터를 이끈 선구자였다. 노란색 아기 오리 ‘제데옹’은 특히 인기를 끌어 영국에서는 애니메이션으로도 제작되었다. 그의 작품들은 후대 작가들에게 큰 영향을 끼쳤는데 미셸 투르니에도 지적했듯이 에르제에게 끼친 영향은 특히 지대하다.

*그림은 ‘웃는 암소’ 일러스트.

★ 에르제 Hergé (1907-1982)

벨기에 만화가. 브뤼셀 출신으로 본명은 조르주 프로스페 레미다. 초기 유럽만화계에 막대한 영향력을 끼쳤기 때문에 ‘유럽만화의 아버지’라고 불린다. 고등학생 시절부터 활동한 보이 스카우트는 그에게 큰 영향을 주었다. 보이 스카우트 잡지에 만화를 연재하였는데 그중에서도《벨기에 보이 스카우트》에 연재한 풍뎅이 〈순찰대장 토토르〉는 땡땡 시리즈의 기틀이 되었다. 에르제는 1929년『소비에트로 간 땡땡』을 시작으로 리포터 땡땡과 애견 밀루를 주인공으로 하는 ‘땡땡 시리즈’를 그려 전 세계적으로 큰 인기를 끌었다. 이 인기를 등에 업고 땡땡의 모험 시리즈는 24권까지 발간되며 전 세계에서 사랑받게 된다. 초창기 작품은 제국주의를 옹호했고, 또 제2차 세계대전 중에는 친 나치 잡지에 만화를 연재한 경력 덕에 에르제는 많은 비판을 받았다. 그러나 전 세계를 여행하는 소년 ‘땡땡’은 지금까지 사랑 받는 고전 캐릭터이다.

미셸 투르니에는 땡땡을 적대적 세계 한가운데 혼자 있는 절대적 소년이라고 정의한다. 땡땡은 부모도, 애인도, 직업도, 미래도 없다. 무엇에도 집착하지 않으며 심지어 여행을 할 때도 관광 따위에는 관심이 없다. 미셸 투르니에는 많은 땡땡 시리즈 중 『티베트에 간 땡땡』을 소개하고 있다. 이 책에는 중국인 친구 창을 구하기 위한 모험을 담겨 있다. 설인雪人에게서 창을 구해오는 이 이야기로 땡땡의 모험에 나오는 유일한 사랑 이야기이다.

*그림은 에르제의 두 주인공 ‘땡땡’과 ‘밀루’.

★ 피에르 그리파리 Pierre Gripari (1925-1990)

프랑스 소설가이자 시인. 파리 출신인 그는 학교에서 문학을 공부한 그는 군복무를 마치고 사무직으로 일하며 문학에 전념하였다. 자전적 소설 『피에로 라륀느』를 비롯해 소설과 희곡을 발표하였으며, 어린이 책으로 명성을 얻었다. 철학과 종교에 조애가 깊었으며 작품으로는 『착한 꼬마 악마』『피포 왕자 이야기』『피를리피피』등이 있다.

미셸 투르니에는 글을 쓰고, 이야기를 할 때 행복해했던 작가를 떠올리며『착한 꼬마 악마』를 읽는다. 피에르 그리파리는 자신이 꿈인 꿈을 꾸었던 것이다. 『착한 꼬마 악마』는 착하게 살고 싶은 소망을 가진 꼬마 악마의 이야기다. 모두들 꼬마 악마의 외모만 보고 꼬마 악마를 믿어주지 않는다. 그러나 끊임없이 착한 일을 하면서 드디어 꼬마 악마는 천국에서 살게 된다는 내용을 담고 있다.

*그림은 『착한 꼬마 악마』 원서 표지.

★ 세귀르 백작부인 Comtesse de Ségur (1799-1874)

프랑스 동화작가. 본명은 소피 로스톱친으로 러시아에서 태어났다. 모스크바 총독이었던 소피 로스톱친의 아버지는 1812년 나폴레옹의 러시아침공 때 모스크바에 불을 지른 인물이다. 1817년 소피의 가족은 프랑스로 이주한다. 소피는 이곳에서 세귀르 백작과 결혼하여 백작부인이 된다. 그러나 가족들은 다시 러시아로 돌아가고 백작부인만 홀로 프랑스에 남게 된다. 세귀르 백작부인의 결혼생활은 그리 행복하지 못했다고 전해진다. 다만 많은 자녀와 손녀들이 백작부인에게 큰 기쁨을 주었다. 백작부인은 손녀들을 위해 쓴 책이 출간되면서 동화작가로서 주목을 받았다. 백작부인은 프랑스의 대표적 동화작가로 아이들을 위한 신앙심 깊고, 교훈적 이야기로 유명하다. 또한 마냥 착한 아이보다는 짓궂고 장난꾸러기인 아이들을 주인공으로 등장시켜 인기를 끌었다. 작품은 『두라킨 장군』『착한 꼬마 악마』『가스파르의 부』등이 있으며, 국내에도 『악동 찰스』『말썽꾸러기 소피』『당나귀 꺄디송』 등이 소개되었다.

세귀르 백작부인의 아버지 로스톱친은 당대의 정치가였으나 지금은 세귀르 백작부인의 아버리로 더 잘 알려져 있다. 미셸 투르니에는 이에 대해서 이렇게 이야기한다. □현재는 분명 정치가들에게 속할 수 있다. 그러나 미래는 작가들의 것이다.□미셸 투르니에는 세귀르 백작부인의 작품들 중 『가스파르의 부』에 대해 소개하고 있다. 국내에 아직 소개되지 않은 이 작품은 프랑스 내에서도 부인의 다른 작품에 비해서는 덜 알려진 작품이라고 한다. 이 작품은 산업이 시골청년에게 미치는 물질적, 정신적 지배력을 사실적으로 보여주는 작품이다. 금속 가공 공장에서 일하는 주인공 가스파르는 성공하고자 하는 욕망에 공장의 주인 페레오르에게 동료들을 몰래 고발까지 하는 인물이다. 페레오르는 자신에게 충성하는 가스파르를 양자로 받아들이며 뜨거운 눈물을 흘린다. 가스파르는 사업상 정략결혼까지 하게 되는데 부인이 된 미나는 천사 같은 여자였다. 사욕을 채우기 위한 일들이 정신적 구원과 모두의 구원을 가져다주는 믿을 수 없는 모험극이라 할 수 있다.

*그림은 『가스파르의 부』에서 페레오르와 포옹하는 가스파를 그린 삽화.